物質からの離反と援用／関係性の可視化 はじまりは＜絵画が、自らの物質的性格を露わにし始めたこと＞。20世紀後半から21世紀初頭までの美術の変転を物質性、自律性、独創性、現実性の四つの視点から読みとき、それに関わる作家、作品を詳述する。 序章 第一章　絵画の転位ーー戦後の10年間 1　「現代美術」の発生 2　リアリティの場所 3　アヴァンギャルドの新たな目覚め 4　物質としての絵画 5　現実像を変える論理 第二章　消える境界ーー50年代から60年代へ 1　現代美術の播種 2　精神と物質の握手 第三章　拡大した美術概念ーー60年代の海外 1　行為行動の表現 2　〈ハプニング〉と〈フルクサス〉 3　ボイスの〈アクツィオーン〉 4　未踏の地で耕される現代美術 第四章　多層化と拡散する美術思考ーー60年代の個別性 1　祭りのあとで 2　作家たちを追って 3　物質性の浸透 第五章　物質の侵略と離反ーー70年代 1　70年代までの欧米の展開 2　物質を裸形にする〈もの派〉 3　「もの」が果たす世界との出会い 4　物質から遠く離れて 5　方法、素材、思考の多様な並立 第六章　多元化の浸透ーー80年代を中心に 1　危機に瀕するモダニズム 2　自律性の回路 3　消費社会から流れ込むイメージ 4　80年代の底流 5　消えた前衛 6　蝕まれるオリジナリティ 第七章　90年代から現在へ 1　社会関与型の行為 2　「美術」からの離反 3　集団行動から社会関与へ 4　社会関与型のプロジェクト 第八章　21世紀美術の葉脈 1　仮想現実と私性 2　私性の追求 3　拘わりを解かれたイメージの流動 4　現在を見る視点 図版一覧 あとがき