セザンヌからスミッソンに至る近現代美術，ゴダールの3D映画，トンネル工事の記録写真，そして同時代の演劇やダンスまで，多様なジャンルを包摂してひろがる「芸術」という営みを，一貫した方法論的精密さで分析する．芸術作品を見ることを通して，見る「私」を作り変える，驚異の芸術論． 序 章　布置を解く I　形象の生成 第1章　多重周期構造ーーセザンヌのクラスター・ストローク 第2章　斬首，テーブル，反光学ーーピカソ《アヴィニョンの娘たち》 第3章　マティスの布置ーー1945年マーグ画廊展示における複数の時間 第4章　屏風の折れ構造と距離ーー菱田春草《落葉》《早春》を見る 第5章　合生的形象ーーピカソ他《ラ・ガループの海水浴場》の物体的思考プロセス II　大地と像 第6章　断層帯を貫くーー『熱海線丹那隧道工事写真帖』 第7章　異鳴的うなりーーロバート・スミッソン『スパイラル・ジェッティ』 第8章　普遍的生成変化の〈大地〉--ジル・ドゥルーズ『シネマ2＊時間イメージ』 III　身振りの複数の時間 第9章　バカボンのパパたちーー赤塚不二夫・ウィトゲンシュタイン・橋本平八 第10章　Videmus（われわれが見る）--小林耕平《タ・イ・ム・マ・シ・ン》 第11章　幽霊のグルーヴーーcore of bellsの憑依＝参与的不一致 第12章　複数の時間を踊るーー岩渕貞太・八木良太・蓮沼執太『タイムトラベル』 第13章　近傍の奈落ーージャン＝リュック・ゴダール『さらば言語よ』 第14章　ノー・フューチャーーーオフィスマウンテン『ドッグマンノーライフ』 あとがき How Figures think: Studies of Art Making HIRAKURA　Kei