本書は、デザイナーの活動領域が広がり、デザインが持つ人々への影響力が認識されつつある現代のための、デザインの入門書です。今や、何かを「作って終わり」ではなく、制作物を含めたプロジェクト全体をデザインしていくことが求められている時代です。そうしたあらゆるデザインにおいてキーとなるのが「物語（ストーリー）」です。 構成は3部からなり、 1.アクション：多くのストーリーが持つ基本パターンを活用しながら、ものごとの展開をデザインするために、 2.エモーション：人々の気分や感情を汲み取ったり動かしたりするために、 3、センセーション：人々の知覚や認知を方向づけるために、 知っておきたい知識や手法がコンパクトにまとめられています。 グラフィックデザインにはじまり、多くの著作を生み出しながら現在ではミュージアムのキュレーターを務めるという稀有な経歴を持つ著者ならではの、デザインのエッセンスがつまっています。 「ストーリーテリング（物語ること）」が持つ力によって、あなたのプロジェクトに人々を巻き込み、関わり合い、そしてよりよいデザインを実践するためのリファレンスとしてお使いください。 （解説：須永剛司） 序幕 はじめに 謝辞 前振り 第 1 幕：展開 ̶ Action ナラティブアーク ヒーローズ・ジャーニー（英雄の旅） ストーリーボード（絵コンテ） 3の法則 シナリオ計画 デザイン・フィクション 第 2 幕：感情 ̶ Emotion 体験経済 エモーショナル・ジャーニー（感情の変遷） 共創 ペルソナ Emoj（i 絵文字） 色と感情 第 3 幕：感覚 ̶ Sensation 視線 ゲシュタルトの法則 アフォーダンス 行動経済学 多感覚的デザイン 幕引きの後で クリニック ｜ 文章力を高めるために クラスルーム ｜ 新規プロジェクト用ワークシート おみやげ ｜ ストーリーテリング・チェックリスト 解説：物語ることの力 参考文献