ファッション史や大衆史からこぼれ落ちる洋裁文化の実態を、デザイナー、ミシン、洋裁学校、スタイルブック、ファッションショーなどの事例から立体的に描き出す。そして戦後の洋裁文化を、「民主化の実践」「消費社会の促進」という視点から再評価する。 はじめに 序章　身体の平等化と民主化の実践 　1　デザイナーの時代 　2　洋裁ブームの時代 　3　貧困とアメリカ化 　4　身体の平等化 　5　民主化の実践 　6　洋裁文化の歴史的位置付け 　7　構造化する構造として構造化された構造 第1章　デザイナーーー時代の主役になった人々 　1　デザイナーの登場 　2　元華族とパンパン・ガール 　3　『花の素顔』とデザイナーのイメージ 　4　村上信彦のデザイナー批判 　5　デザイナーの実像 　6　津村節子の洋裁経験 第2章　洋裁学校とミシンーー作る＝着る人の身体と規律訓練 　1　洋裁学校と服装革命 　2　洋裁学校の興り 　3　シンガーミシン 　4　ミシンと洋服の普及 　5　洋裁学校ブーム 　6　学習集団と教養機械 第3章　ファッション誌ーー情報としてのファッションとマスメディア 　1　ファッション誌とは何かという問い 　2　ファッション誌の始まり 　3　スタイルブックと分類する視線 　4　スタイル画家 　5　「若い女性」と既製服のメディア 　6　スタイルブックの終わり 第4章　洋裁店とファッションショーーー趣味によって共有される空間 　1　洋裁店 　2　ファッションショー 　3　ファッションモデル 第5章　洋裁文化の消滅ーー構造はどのようにして次の構造へと移り変わったか 　1　既製服会社 　2　一九八〇年代の神話 　3　一九七〇年代の断層 　4　プレタポルテの土壌 　5　瓦解する洋裁文化 終章　コム・デ・ギャルソン論争とアンアン革命 　1　「インテリする」 　2　世界史の中心の構造的変化とファッション 　3　ぶったくり商品 　4　消費社会の左翼性 　5　衣服の芸術性 初出一覧