植物学的な正確さと、植物画としての美しさを併せ持つのが「ボタニカルアート」。 本書では、ボタニカルアーティストであり絵本作家でもある著者が、ボタニカルアートの描き方を基本からわかりやすく紹介！ ・モチーフ選び、下絵の描き方、構図の取り方など、初めての方でもわかりやすい。 ・QRコードから筆使いの動画を見ることができ、言葉だけではイメージしにくい筆の運び方、描くスピードが臨場感たっぷりにわかる。 ・使う色の決め方、混色の仕方、陰色を作る秘訣など、植物画に大切な色作りについても丁寧に解説。 ・粉が吹いたような質感、カサカサとした実、うっすらと生えた産毛、深い赤の出し方など、ちょっとしたコツさえつかめば思い通りの表現ができる。 ボタニカルアートにチャレンジしたい、すべての方に贈る一冊！ ようこそ　植物画の世界へ ボタニカルアートとは ボタニカルアート・ギャラリー 【Chapter 1】観察＆下絵の準備 セッティングと道具 下絵の準備 はじめてのモチーフ選び 下絵の描き方1：平行投影法 COLUMN ミクロの世界を楽しむ 下絵の描き方2：透視投影法 　スケールを使って描く 　構図取り 額の話 【Chapter 2】着彩の基本テクニック 筆の種類と使い方 丸筆の使い方 工程1：下塗り 　1. 平塗り 　2. ぼかし塗り 　3. 白抜き 　4. 洗い出し 工程2：重ね塗り 　5. ドライブラシ 【Chapter 3】着彩のための色作り 着彩の道具と準備 　絵具とパレット 　色見本を作ろう 　着彩のヒント 花の色作り 　混色のルール 　・補色A（黄＋紫）を使ってみよう 　　Yellowのスイセン 　・ 補色B（朱＋青）を使ってみよう 　　Redの花と葉 　　赤いビオラを描く 　・ 補色C（赤＋緑）を使ってみよう 　　Violetの花 　　キキョウを描く 　・ 便利な補色の代用色 　　Brownの実 　　ドングリを描く 　・ Whiteの色作り 　　ワタの着彩 　 特殊な効果を持つ絵具 　・ Green：葉の色作り 　　斑のある葉‘ヘデラ’を描く 　　葉のハイライト 　・ Green：豆の色作り 【Chapter 4】植物画を描いてみよう 粉吹きの表現 プルーンを描く 鉢植えの表現 シクラメンを描く COLUMN ミクロの世界を楽しむ 斑入りの花の表現 ツバキ‘月の輪’を描く 果皮の質感表現 モモを描く 付録：ワークシート