見本はトンボとホルベインを使っているそうですが、他にファーバーカステルの3社が紹介されています。私は三菱の12色セットとファーバーカステル12色を使いましたが、印刷の色よりかなり明るくなります。赤・青・黄は明るくても気になりませんが、緑と橙がピカピカしすぎます。特に印刷の緑は「深緑」に見えて落ち着いていますが、実際の緑色はかなり明るく、ピーマンや植物の葉っぱなどは決して見本どおりの色にならないし、植物としても不自然な色になります。説明を無視して自分なりに考えた重ね塗りで印刷の色に近づけていますが、説明無視するならこの本じゃなくてもよかったじゃん、と思いました。

重ね塗りやグラデーションも12色でマスター 質感、陰影、重ね塗り、グラデーション…。色鉛筆で絵を描くために必要なテクニックはいろいろありますが、そういった基本をマスターするために、たくさんの色数は必要ありません。 　本書で使うのは、たった12色の色鉛筆です。使う色数が少なくても、基本テクニックをマスターすれば、フルーツ、お菓子、花、雑貨など、さまざまなものを描くことができます。 　青系の色に緑色を重ねた場合と赤系の色に緑色を重ねた場合の違い、黄色などワックスを多く含む色の扱い方などを11の基本レッスンで学び、そのあとは描き方の手順を確認ながらテーマごとに44のモチーフを塗ります。すべてのレッスンは、実際に自分で塗ることができる線画を掲載していますので、塗り絵のように楽しみながら色鉛筆画をマスターできます。 　「たくさんの高級色鉛筆を使ってリアルに描くのはちょっとハードルが高い、でも立体的で質感のある素敵な色鉛筆画を描けたらなぁ」という方に、ぜひ手に取っていただきたい1冊です。 ＜コンテンツ一覧＞ 第一章　基本レッスン　　　　　3種類の塗り方／色を重ねてみよう／濃淡グラデーション　など 第二章　野菜と果物　　　　　　そら豆／いちご／ブルーベリー／柿／フルーツ盛り合わせ　など 第三章　おいしいものいろいろ　パンケーキ・カップケーキ・パンケーキ・抹茶パフェ・クロワッサンなど 第四章　花と植物　　　　　　　朝顔・ひまわり・バラ・グラスブーケ・クリスマスリース　など 第五章　身の回りのあれこれ　　ハイヒール／オリーブオイル／宝石いろいろ／紅茶カップ／ソファ　など